Da Tempera Velha jest zespołem specjalizującym się w hiszpańskiej muzyce późnego średniowiecza i renesansu. Sięgnięcie bezpośrednio do zachowanych źródeł oraz świadomość ich znaczenia kulturowego, a nawet politycznego, wyróżniają podejście artystyczne muzyków. Owocem tych badań są programy wykonywane przez kameralny zespół – na głosy solowe i instrumenty szarpane. Głównym celem działalności artystycznej Da Tempera Velha jest zaprezentowanie bogatych powiązań między dziedzictwem muzycznym Półwyspu Iberyjskiego, a szerszym kontekstem europejskim i ich wspólną historią kolonialną. Jedyny – obok trójki śpiewaków – instrumentalista w zespole, Ariel Abramovich wystąpił podczas pierwszej edycji festiwalu Musica Divina w 2018 r. wraz z Alternative History Quartet.

Damien Poisblaud studiował teologię i filozofię, już od dawna interesując się odnowieniem tradycji chorału gregoriańskiego i pragnąc przywrócić autentyczne praktyki śpiewacze poprzez studiowanie średniowiecznych manuskryptów Zachodu. Przez wiele lat śpiewał w zespole wokalnym Organum. Dzięki szerokiej działalności koncertowej, konferencyjnej i edukacyjnej został uznany za jednego z najlepszych obecnie specjalistów z dziedziny chorału gregoriańskiego. W 2000 roku ze swoim zespołem Les Paraphonistes poprowadził duży międzynarodowy projekt Codex Calixtinus, w którym wzięło udział 9 miast uznanych za europejskie stolice kultury. W 2008 roku założył zespół Les Chantres de Thoronet, z którym dokonał wielu nagrań oraz stworzył festiwal poświęcony chorałowi. Od 2013 roku wraz z Jacques Viretem naucza na Uniwersytecie w Strasburgu (GREAM). Od 2016 roku organizuje regularne warsztaty chorału gregoriańskiego we współpracy z Gisele Clement. W tym samym roku założył przy Uniwersytecie Paula Valery’ego Montpellier 3 wydział muzykologii.

Morgaine – owoc muzycznej współpracy Aliny Rotaru i Dariusa Stabinskasa. Założony w Wilnie, międzynarodowy zespół połączyła chęć wykonywania zachodniej muzyki dawnej na Litwie, a także przeniesienia nieznanego litewskiego dziedzictwa muzycznego na sceny europejskie. Skupiony na muzyce późnego renesansu i wczesnego baroku, Morgaine w większości swoich występów stwarza przestrzeń wzajemnych oddziaływań muzyki, sztuk wizualnych, teatru i poezji. Pomimo jednoosobowej reprezentacji Litwy w składzie zespołu, muzycy z dumą reprezentują ten kraj za granicą.

Jerycho – męski zespół wokalny powstały w 2013 r. z inicjatywy Bartosza Izbickiego, wykonujący historyczne śpiewy polskie i łacińskie z zastosowaniem improwizowanej polifonii. Ideą pracy zespołu jest odnowa żywej tradycji śpiewu praktykowanej do XIX wieku poprzez kreowanie nowej przestrzeni muzycznej wokół motetów, tropów i sekwencji. W dorobku zespołu znajdują się liczne koncerty w Polsce i za granicą a także wydawnictwa płytowe. Laudario Polonico (2015), Wincenty z Kielczy: Oficjum o św. Stanisławie (2015), Oficjum i msza o św. Janie Jałmużniku (2016); Surgit Leo fortis (2018), przygotowana we współpracy z Marcelem Pérèsem 966 (2019) oraz dwie płyty wydane we współpracy z Fundacją inCanto Bogarodzica (2019) i Golgotha (2019). W 2019 na zamówienie festiwalu Misteria Paschalia zespół wykonał liturgicznie trzygodzinne nabożeństwo Ciemnych Jutrzni na Wielki Piątek. We wrześniu 2019 Jerycho wystąpiło na prestiżowym festiwalu Trigonale w Austrii.

Les Chantres du Thoronet to francuski zespół powstały w 2008 r. liczący od czterech do ośmiu zawodowych śpiewaków. Jego założycielem jest Damien Poisblaud, który chcąc przywrócić skarb chorału gregoriańskiego wraz z jego pierwotnym pięknem i ekspresją, sięgnął do dziedzictwa historycznego i kulturalnego francuskiego opactwa Le Thoronet. Istotą pracy zespołu są badania nad średniowiecznymi manuskryptami i muzyką tradycyjną, które nadają szczególnego charakteru tej czasami ponadtysiącletniej muzyce. W różnych tradycjach muzycznych basenu Morza Śródziemnego, zachowywanych i przekazywanych ustnie z pokolenia na pokolenie od pierwszych wieków naszej ery aż do dzisiaj, zespół szuka źródeł i pierwotnego brzmienia chorału. Kantorzy z Thoronet mają na swoim koncie kilkanaście programów koncertowych i nagrań płytowych, a sam Damien Poisblaud poprzez kursy mistrzowskie, wykłady i wystąpienia na konferencjach naukowych dał się poznać jako jeden z najwybitniejszych znawców chorału gregoriańskiego.

Björn Schmelzer, założyciel i dyrygent grupy Graindelavoix. Z wykształcenia antropolog i muzykolog, zajmuje się badaniem średniowiecznych tradycji wokalnych oraz ich późniejszej recepcji. Jest autorem filmów fabularnych i dokumentalnych oraz broszur towarzyszących koncertom i płytom CD, a także eseistą i wykładowcą.

Anita Pyrek-Nąckiewicz ukończyła Dyrygenturę Chóralną, Muzykę Kościelną oraz Edukację Muzyczną na Akademii Muzycznej w Krakowie. Doktorantka Wydziału Historii i Dziedzictwa Kulturowego Uniwersytetu Papieskiego Jana Pawła II w Krakowie.

Od 2007 roku współtworzy żeński zespół wokalny Flores Rosarum, wykonujący chorał gregoriański, muzykę Hildegardy z Bingen oraz zajmujący się odtwarzaniem średniowiecznych praktyk muzycznych.

Od 2010 roku pełni funkcję akompaniatora oraz asystenta dyrygenta Chóru Akademickiego Uniwersytetu Jagiellońskiego Camerata Jagellonica.

Od 2014 roku jest instruktorem wokalnym i kierownikiem chóru w Zespole Pieśni i Tańca UJ Słowianki.

Jest wykładowcą w Szkole Kantorów działającej przy Fundacji Dominikański Ośrodek Liturgiczny w Krakowie. Śpiewa również w zespole kameralnym Singet, chórze Górecki Chamber Choir oraz chórze Passionart. Koncertuje w Polsce i za granicą jako solistka, dyrygent, organista.

Anna Maria Friman, szwedzka wokalistka, instrumentalistka i kameralistka. Studiowała śpiew w Barratt Due Institute of Music w Oslo oraz w Trinity College of Music w Londynie. W 2010 uzyskała tytuł doktora w dziedzinie muzyki na Uniwersytecie w York, gdzie zajęła się badaniem współczesnego wykonawstwa muzyki średniowiecznej przez kobiety oraz nauczała śpiewu i prowadziła zespoły wokalne. Prowadziła liczne kursy mistrzowskie i warsztaty w wielu ośrodkach akademickich w Europie i Stanach Zjednoczonych. W latach 2001-2015 była członkiem jury konkursu wokalnego w ramach Tampere International Choral Festival w Finlandii. Artystka współpracuje z Cataliną Vicens, Johnem Potterem, Rolf Lislevand Ensemble, Opera North, Ricercar Consort, The Latvian Radio Choir oraz Royal Shakespeare Company. Friman jest częścią Trio Mediaeval powstałego w 1997 w Oslo, kwartetu Alternative History oraz Friman-Ambrosini-Vicens TRIO.

Andriej Kotov – rosyjski śpiewak, lirnik, folklorysta, chóralista i dyrektor artystyczny zespołu Sirin. Od lat poznaje autentyczny sposób śpiewania rosyjskiej muzyki średniowiecznej i tradycyjnej. Przez wiele lat przeprowadzał badania terenowe w całym kraju oraz studiował prawosławny folklor sakralny, a w 1989 założył zespół SirinLink zostanie otwarty w nowej karcie, który specjalizuje się w wykonawstwie dawnej muzyki sakralnej i liturgicznej. Oprócz działalności artystycznej, Kotow prowadzi ożywioną pracę pedagogiczną: współpracuje z zespołami muzyki tradycyjnej, prowadzi kursy mistrzowskie i szkolenia w kraju i za granicą.